演员们纷纷转投话剧舞台，真香了吗？
热搜大全 2023-10-17
"影视寒冬的几年里，变化的不只是项目数量和投资数额，还有演员们不断转轨的重重选择。"
各位是否注意到，在影视下行的几年里，不少演员不再热衷于上综艺、无缝进组，反而急流勇退般地走上了舞台，演起了话剧。就连受观众诟病许久的 " 霸总 " 张翰，也凭借接演《如梦之梦》中五号病人一角的消息，久违地上了把热搜。
在不少观众的脑海里，" 台上一分钟，台下十年功 " 是对话剧表演的最佳概括，它不仅对演员们的声台形表要求极高，创作过程也十分具有挑战性。话剧表演没有 take two 的机会，全体演职人员要经过反复的彩排、调整，在舞台上还要高度集中注意力，一旦舞台上的任何一个环节出了错，就会被台下的观众尽收眼底。在多数观众心里，这是只有演技优秀的专业演员才能扛起的艺术创作。
值得关注的是，近些年，不少非科班出身和新生代演员们，纷纷上台演起了话剧，前有在赖声川的经典话剧《如梦之梦》中接替胡歌出演五号病人的肖战，后有在开心麻花悬疑作怪喜剧《同学会不会》中饰演朱古力的肖宇梁等。
（话剧《同学会不会》剧照）
各色演员的争相涌入，不仅让人心生疑问：原本可以靠着上综艺、演网剧的演员们，为何在今天选择投入话剧的怀抱？究竟是话剧的舞台更包容了，还是演员们终于愿意正视短板、精进业务水平？各位不妨跟着金牌经纪（y-agent）一探究竟。
01
靠话剧翻身？
要说近五年最吸引人关注的话剧，莫过于赖声川导演的经典作品《如梦之梦》。不仅是因为该剧首创的环绕剧场和长达八小时的演出时长，还在于饰演青年阶段 " 五号病人 " 演员的三次迭代——胡歌、肖战、张翰。
十年前，在演完《轩辕剑之天之痕》《风中奇缘》等古装仙侠剧后，演员胡歌面对观众对自己反复出演古装仙侠剧的审美疲劳而心生困顿，渴望在演艺事业做出转型的他毅然选择投身话剧舞台，一边沉淀心绪，一边积累表演经验，交出了《如梦之梦》《永远的尹雪艳》等话剧作品。
（胡歌版五号病人 话剧《如梦之梦》剧照）
在话剧舞台潜心磨砺两年后，2015 年，胡歌用《伪装者》《琅琊榜》两部大剧重回观众视野，两部作品不止故事精彩，胡歌的表演也变得更走心、更细腻，肉眼可见的上了一层楼，既收获了口碑和热度，又成功用实力为自己的演艺之路打开了新格局。自此而起，古装仙侠小生的标签开始从胡歌身上摘下，观众也逐步认可了他在演技方面的实力与努力。
三年前，凭借《陈情令》登顶流量头把交椅的演员肖战因为 "227 事件 " 深陷舆论风波，演艺之路深受影响。面对裹足不前的处境，处在上升期的肖战做出了出演话剧的决定，接演的正是胡歌已经演绎了 8 年的角色——青年版五号病人。出演《如梦之梦》的两年里，肖战放缓了影视作品的创作脚步，跟着剧组跑遍了全国的各大剧院，一次又一次地沉浸在五号病人的世界里。
（肖战版五号病人 话剧《如梦之梦》剧照）
值得关注的是，在刚完结不久的现实主义剧集《骄阳伴我》中，他不仅将小奶狗盛阳重遇爱慕对象简冰时小心翼翼的状态拿捏得恰到好处，还将家庭戏演绎的温馨生动，与杨皓宇、王琳等戏骨搭戏不落下风。有过话剧表演经历的肖战，的确进步不小，看得出话剧舞台对演员的磨砺与加持意义。
如今，五号病人又落到了演员张翰的手中。他在去年由于《东八区的先生》受到了观众的质疑与吐槽，口碑大跌。今年，其作为男一号出演的古装剧《鲲鹏与蝴蝶》在开机一个月后突然停拍，无异于雪上加霜。在多重打击下，演艺事业俨然处在谷底的张翰得到了在话剧《如梦之梦》中饰演青年版五号病人的机会，九月份，央华版《如梦之梦》正式官宣，确认了张翰将接替肖战的消息，一时间，引发了不少网友的关注和讨论。
（张翰版五号病人 话剧《如梦之梦》剧照）
不论是多年前的胡歌，还是近两年的肖战和张翰，他们都是在陷入职业生涯的低谷后做出了以退为进的选择——放缓接演影视作品，将工作重心放到了话剧舞台上。诚然，经过了话剧舞台的试炼后，胡歌和肖战的进步是有目共睹的，梅长苏和盛阳这些人物，也是二位演员的个人经历与进阶演技所碰撞而生的果实。至于张翰能否在出演话剧后迎来事业回暖，既要看他能否沉下心来打造一个令人惊喜的五号病人，还要看他在今后作品中能否走出套路式表演，重拾对演员职业的敬畏之心。
毕竟，面对更严谨、更专业、更需要全情投入的话剧表演，这对于青年演员而言是难得的机遇，更是一场不能输的挑战。口碑是经不起折腾的东西，反复折戟只会消耗观众的耐心，以至于放大观众对演员的反感情绪。
02
锻炼过后，演技进步了吗？
3 个月前，金牌经纪人在采访演员赵子琪时，她曾对我们表示，自己在这几年走出舒适圈，演话剧，就是其中一项。她在央华版话剧《如梦之梦》中出演的江红一角，是个在历经颠簸后总是被选择的人物，有着直率的自我生存保护冲动，是剧中较难诠释的角色之一。
（话剧《如梦之梦》剧照）
相比早些年在《我的青春谁做主》《无间有爱》等电视剧中饰演 " 知性美女姐姐 " 的同类型角色，近几年的赵子琪确实在不同种类的作品中给观众带来了惊喜。她是现实主义大戏《底线》中，一边上班一边还要含辛茹苦操持家庭的李小乐；是女性题材剧集《演滚狂花》中外表孤傲内心脆弱的过气明星陈月；也是《星汉灿烂 · 月升沧海》中心机深沉、精于算计的反派淳于氏。赵子琪虽然是非科班出身地演员，但她的确在一步一个脚印地走出舒适圈，为观众带来了新鲜感与可能性。
与赵子琪类似的还有朱珠、倪妮、韩庚、茅子俊、吴谨言，以及前文提到的肖战等非科班出身的演员们，他们游走于影视作品和话剧舞台之上，通过多元的表演形式来充实自己的表演体验，精进业务能力。2021 年，倪妮在抗战悬疑题材话剧《幺幺洞捌》中一人分饰两角，一会儿是身穿波希米亚风长裙的当代女性舒彤，一会儿又是身穿旗袍、风情万种的民国女子安娜，在一冷一暖中，倪妮诠释出了人物在性格和命运上双方面的张力，收获了观众的掌声与称赞，也得到了导演赖声川的认可。
值得关注的是，经过话剧舞台的锤炼后，倪妮在影视作品中的演技也是有目共睹的精进良多，共情能力提升不少。在抗疫群像剧《在一起》中，她在《摆渡人》单元饰演的医生平小安与雷佳音饰演的辜勇的几场对手戏，让不少观众印象深刻。当剧中的平小安绝望又执拗的喊出 " 我想活着，有错吗？" 时，让不少剧外的观众跟着潸然泪下。
而后，不论是她在电视剧《功勋 · 无名英雄于敏》中饰演的独立隐忍有大爱的孙玉芹，还是在电影《消失的她》中饰演的心思缜密的律师沈曼，亦或是在剧集里《西出玉门》里演绎的飒爽武力值满格的叶流西，倪妮都抓准了人物精髓脉络，将人物诠释得既有差异化、又不乏代入感。
另一边，不少科班出身的新生代演员也将注意力逐步放到了对话剧表演的关注上，他们不再热衷于靠炒 cp、上综艺揽获热度，而是选择以影视、话剧两手抓的方式，精进业务能力，长久且平稳地走好表演之路。
毕业于北电的 95 后小生王子奇，上个月主演了改编自《水浒传》四十四至四十六回的悬疑话剧《蓟州疑云》，展现出了他在言情剧之外的不同侧面。值得关注的是，《蓟州疑云》中还有毕业于中央戏剧学院的赵小童、毕业于北京舞蹈学院音乐剧系的张小婉等青年演员。此外，还有毕业于中央戏剧学院的胡先煦和罗一舟、正在中戏就读的马嘉祺和宋亚轩、正在上戏就读的林墨 他们都不一而同的在话剧舞台上磨练过。
同样，不少名气斐然的科班演员，也在近两年选择重启话剧舞台。比如毕业于中戏的张歆艺就出演了话剧《我不是潘金莲》、毕业于上戏的演员郝蕾带着新作《寄生虫》在话剧舞台再放光彩、毕业于中传表演系的演员邓家佳则在今年用话剧《被嫌弃的松子的一生》开启了新赛道 不论是科班还是非科班，话剧舞台已经成了演员们攒经验、练功底的新战场。
03
必须踏出的舒适圈
近两年正值影视下行期，不仅市场上的项目徒然减少，演员们不得不面对僧多肉少的工作窘境，观众们对于影视作品和演员演技的接受下限也逐渐地提高。无实力、无演技，妄想依靠漂亮的脸蛋和树立人设的把戏吃遍天下，已越来越难在影视行业立足。
纵观演员的口碑表现，业内人常道：话剧演员来演影视剧，称得上是降维打击。今年因为在《狂飙》中的精彩演出被观众戏称为 " 冻鱼侠 " 的苏小玎，凭借剧集《漫长的季节》和电影《宇宙探索编辑部》走到观众眼前的蒋奇明，还有近两年被各大项目邀约作为演技支柱的陈明昊、李乃文、奚美娟，以及早期接拍影视作品不久就被观众记住的宋轶、蓝盈莹，都是专业的话剧演员。
十年如一日的舞台磨练，他们不仅台词更清晰、体态更端正，表演效果也更为流畅，可以做到快速走戏、入戏，表演的代入感和沉浸感极强。话剧演员对剧本的敏感度也很到位，不仅可以快速理解消化重场戏的起承转合和人物弧光的流转变化，更有甚者还能充当起 " 剧本督导员 " 的作用，帮助导演编剧找出情节漏洞，矫正戏剧逻辑。人艺的话剧演员宋丹丹就曾说过：" 剧本要让演员说人话，谁正常说话会说‘小论文’？"
也正因如此，原本在行业里被视作 " 苦行僧 " 的话剧出身的演员因为业务能力到位、片酬实惠等优势，开始愈发受到导演和制片人的青睐。另一方面，近些年观众对演员的要求也不再停留在皮囊层面，演技、体态、为角色的牺牲程度、表演的代入感等多元要求正在倒逼演员们做出自我突破。
年轻演员们也相继做出了走出舒适圈的尝试，他们有些选择去上表演课，比如新生代何与就在刘天池的表演工坊上过表演课；有些去了表演竞技类综艺刷存在感，比如马嘉祺、陈宥维、谢可寅、何昶希等新生代演员就参加了《我就是演员》《演员请就位》《演员的诞生》等节目；有人则选择在戏骨云集的作品中跟着前辈刷经验，比如《冰雨火》中的王一博、《战火里的青春》中的王鹤棣、周也等。
（综艺《演员请就位》第二季）
但综艺毕竟讲究的是节目效果，跟着前辈在剧组里偷师几个月，治了标却未能治本。在重重压力的倒逼之下，原本安逸地待在舒适圈里的演员们不得不做出主动改变现状的选择，纷纷选择走上话剧舞台，开始愿意正视短板，锻炼演技。
话剧舞台对演员的锻炼不只在于纵向的专业深耕，更在于横向的综合素质拔高。在提升演技之外，话剧舞台还能充分锻炼演员的心理素质和临场应变能力，既要灵活应对舞台上的各类问题，还要不受舞台下观众声音、反馈的影响，沉浸地演好自己的人物。经历了话剧舞台锤炼的演员，在面对镜头的时候，势必也会更沉着、更自如。
（话剧《北京法源寺》剧照）
如今，除了上表演课、参加表演竞技综艺、在大制作项目里刷经验之外，争取话剧表演的机会，或许能在一定程度上让表演功力不到位的演员们重新认识表演这件事儿。台下反复的排练、走位、诵读台词，也是一次次的戒骄戒躁，有了这段经历，或许能在一定程度上帮助演员们重拾身立身之本和初心所在。
终于表演艺术的话剧舞台，修炼的不只有演技，还有每一位参与者的心境。
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