花旦频出，95后青衣“断层”？

"

花旦甜美可人，当下更像流量与人气的代名词，偏向凸显外形优势来匹配角色。而青衣大多长了一张有故事的脸，角色容量更丰富，戏路更宽阔。

"

撰稿：申敏

大众审视内娱演员时，往往喜欢贴标签分类，以快速启动脑内识别系统。如果说偶像派、实力派是从演技角度贴关键词，新生代、中生代是从年龄维度划出界限。那么对女演员给予的花旦、青衣称号，则是从戏曲行当延伸而来的概念。

天真活泼、恬静娴雅两种气质，奠定了花旦、青衣大相径庭的基调。无关年龄，这由女演员底色决定。就拿暑期档连播三剧的任敏来说，《追光的日子》《玉骨遥》《欢颜》题材迥异，她扮演的角色云泥之别。身为 95 后虽阅历有限，却依旧能凭演技展示多面性，显露青衣潜质。

天赋固然重要，但对角色内核拿捏的本领，与演员可塑性挂钩。放在影视行业语境，打破外形限制，把自己藏于角色后并实现两者融合，是青衣的表征之一。换言之，青衣长了一张有故事的脸，角色容量更丰富，戏路更宽阔。

而花旦甜美可人，当下更像流量与人气的代名词，偏向凸显外形优势来匹配角色，表演可塑性可持续挖掘。

在观察女演员生态时，会发现 70 后、80 后、90 后三大年龄段女演员中不乏青衣代表。比如殷桃、周迅、袁泉、秦海璐，孙俪、倪妮、热依扎，以及近年通过正剧拓维的李沁、金晨。

可望向 95 后、甚至 00 后女演员，青衣选手寥寥，似乎开始青黄不接。这些 Z 世代女演员里的大部分都不约而同走上花旦这一 " 飞升路径 "，唯有 " 少数派 " 投身各类题材去打磨演技。95 后青衣为何会断层，下个接班人又在哪？

戏路分化，选人气 or 演技？

戏路，是直观窥见演员发展历程的一面镜子。笔者选取了具有代表性的多位 95 后、00 后女演员，包括跨界表演赛道的女爱豆，以她们出演的影视作品为参考坐标，大致划分出花旦型、青衣潜质型两大阵营。

花旦型 95 后女演员，不论童星出道、半途易辙，抑或拿着科班资格证入局，一般都主攻古偶现偶，在古装 仙侠 / 言情 / 武侠、校园、青春、甜宠等细分题材积极发力。这些剧中有些角色本色出演即可，不仅有题材红利，还因契合网生代审美，破圈率较高。

赵露思甜宠起步、强势崛起，从《传闻中的陈芊芊》圈层爆火到后来联手杨洋、吴磊主演 S 级古偶《且试天下》《星汉灿烂》，完成事业 N 级跳。

虞书欣更是深耕偶像剧领域，作品列表几乎清一色的同类剧。已播的有《下一站是幸福》《月光变奏曲》《苍兰诀》《两个人的小森林》，待播剧《仙剑六祈今朝》《永夜星河》《云之羽》也都打着古偶印记。

周也与侯明昊搭档《护心》，贡献了古偶剧女主首秀，库存《很想很想你》《为有暗香来》《别对我动心》也都主打爱情牌。田曦薇手握《卿卿日常》《大奉打更人》《田耕纪》《半熟男女》，要借偶像剧红利进阶的意图呼之欲出。

但同质化戏路鏖战迭起，有人实现阶层跃升，有人加速口碑滑落。从爱豆跨界表演的花旦型 95 后女演员，因身份转换水土不服，首当其冲成为大众热议焦点。在多部女频剧担主的杨超越，和顶流肖战合演大 IP 男频剧《斗罗大陆》的吴宣仪，都陷入过争议漩涡。

戏路窄化，是花旦型 95 后女演员面临的最大瓶颈，将红利题材作为进阶利器的同时，舒适区困境伴随而来。观众审美疲劳以至于一些原地踏步的 95 花风评下降、作品仅粉丝可见。当扛剧能力削弱，资本便不愿下注，难免影响后续资源和事业发展。

"

如果说 95 后花旦秉持用短平快思维最大化提振人气的生存法则，那么具有青衣潜质的 95 后女演员则更多以演技突围，通过斩获奖项来提升实绩含金量，继而转化为晋级筹码。剧集、电影都是她们活跃的舞台。

"

凭借青春片《悲伤逆流成河》打响名气的任敏，在《追光的日子》《玉骨遥》《欢颜》三部热播剧里，穿越古今诠释了三种色彩的人物——坚韧倔强的学霸任真、纯真善良的赤族郡主朱颜、坚守信仰的民国女学生仰止。

她在基调或轻或重的题材中，跟多元化角色碰撞，释放出 " 随人赋形 " 的演技，锤炼可塑性。因出演《清平乐》，任敏获得第 27 届白玉兰奖最佳女配提名，官方盖章，为演技背书。

00 后女演员里显现青衣潜质的，有文淇、张子枫。两人都拥有主流奖项加持的高起点，且出演作品类型极为丰富。前者既能扮演暗黑萝莉，又能在生活剧里跟年上组出火花四溅的 CP，还在悬疑剧里充当脑力或武力担当。后者仅凭一部《我的姐姐》，就双提百花奖、金鸡奖最佳女主，并摘得华表奖优秀女演员奖桂冠，成为获此殊荣的首位 00 后女演员。

从市场角度而言，花旦型 95 后女演员呈现了符合大众预想的叙事，为影视剧发挥商品属性助力；而青衣型 95 后女演员则承载了丰富大众审美的功能，化身为影视剧艺术价值的放大器。

演员与作品方向不同，注定了 95 后花旦和青衣这两大群体的基数有别。好走的路自然拥挤，难走的路自然人少。加之演员声量差别，演变出花旦众多、青衣寥寥的景象。

戏路分化，是演员在人气和演技间做选择题。这不止导致实绩差别，还决定了舆情走向。尽管 95 后花旦、青衣都会跟流量生合作，也都会掀起粉圈惊涛骇浪，但矛头的指向却截然相反——前者多被吐槽演技，后者多被攻击颜值。

这种割裂的舆论现状，从侧面反映了花旦与青衣的各自 " 枷锁 "。如果说两者都面临着外界凝视的桎梏，那么 95 后花旦更多以形象去迎合异性审美与世俗规训，而 95 后青衣要面对的指摘、往往出自于某些复杂心理，甚至沦为隔空雌竞的牺牲品。

生长土壤，花旦与青衣的分野

95 后女演员的成长土壤，很大程度上决定了她们的发展现状。在造星鼎盛的流量时期，85 花、90 花踩中时代风口扶摇直上。若以 2014 年流量元年为起点来看，彼时的 95 后女演员，年龄上限才不过 19 岁。担主的表演机会有限，意味着她们在早年难以吃到流量时代红利。

可当资本入主影视圈并用简单粗暴的公式打造出一个个所谓爆款，演员借此飞升时，进入 20 岁 花期的大部分 95 后女演员开始积极拥抱 " 造星利器 "，投身偶像剧红海。

不算跨界爱豆，在花旦演员中虞书欣、赵露思两人的崛起轨迹具有一定代表性，折射的正是前几年最为盛行的两大造星模式。

前者凭热门网综《青春有你 2》出圈，后者凭黑马爆款网剧《传闻中的陈芊芊》进阶，两人同时在 2020 年跻身流量花，并在之后三年通过输出《苍兰诀》《两个人的小森林》《星汉灿烂》《偷偷藏不住》等古偶现偶巩固地位。

虞书欣、赵露思的甜妹外形，让其在攻占偶像剧赛道时拥有先发优势。可这种鲜明的辨识度，也在某种程度上为她们贴上花旦的标签。以至于当尝试新题材时，大众接受门槛较高，为日后转型提升难度。

虞、赵的优劣势，也是大部分花旦型 95 后女演员面临的。除非头部，否则会因撞型，在偶像剧领域选角的可替代性较强。相较之下，有青衣潜质的 95 后女演员，走的是另一条路。

包含现实底色的 " 青春 " 题材影视作品，成为突破口。少女感和阅历等硬件，都让她们与特定题材极为匹配。重点是，那时正值青春文学席卷大小屏幕，电影剧集两种艺术载体为她们搭建了表演出口。

可是，以磨炼演技为导向选择偶像剧之外的题材，由于剧集与演员受众错位，又容易导致走青衣路线的 95 后女演员作品口碑强但人不火的现象。哪怕《漫长的季节》爆火，对李庚希的加持也相当有限，甚至因跟老戏骨、实力派对戏，被观众质疑演技——即便她的表演在同辈里已算优秀。

跟前辈比，95 后女演员也显然是表演丰富性被弱化的一代。70 后、75 后乃至 80 后女演员，在影视行业百花齐放的年代书写了自己的事业黄金期，摘得多个权威影视奖项桂冠。

可流量元年后，影视行业秩序扰乱，制播产业链重塑。话语权转移代表视频平台对内容的布局策略，在根源上左右着这代女演员的生存环境与戏路方向。尤其与平台以各种形式 " 绑定 " 的 95 花，更是在花旦路上越走越远。

经纪公司这只幕后推手，对艺人的事业规划和能提供的资源，也推动了花旦与青衣的分野。任敏出演经纪公司光线出品的电影《悲伤逆流成河》走红，之后又演了头部视频平台和知名影视公司的主控作品，迈向青衣之路。

李庚希被徐静蕾创立的鲜花盛开招入麾下，打通京圈人脉资源，拿下华策、新丽、柠萌和优爱腾的多个好饼，对锻炼演技大有裨益。但打造青衣的经纪公司，大都为市场头部玩家，二八定律注定了资源分配不均，花旦诞生概率更大。

95 后花旦与青衣的事业轨迹，还受到大众与时俱进的审美和对内娱艺人态度的影响。95 后、00 后女演员属于 Z 世代，生活在网络兴盛时期，社交平台多点开花触发了多元化营业模式。

一些 95 花为提高或保持人气，往往采取刷屏式营销，不仅下场玩转抖音、小红书，还常冲上热搜。这种较密集的曝光频率如双刃剑，吸引大众注意力的同时，也容易模糊演员的样貌，有时更会因粉丝和路人交锋影响路人盘。于是花旦常被推到风口浪尖，接受大众对演技和扛剧能力的严苛审视。

95 后青衣站在了 " 热闹 " 的背面。没有作品问世的大多数时候，她们不会变成热搜常客出现在大众视野，保留了一定神秘感，路人缘不会崩塌。作品是 95 后青衣与观众交流的桥梁，这也是她们大多能用演技征服观众的原因。

花旦转型青衣，有何诀窍？

一个值得玩味的现象是，流量小生中尚有如易烊千玺、吴磊之类少数演技与流量并存的人，可 95 后、00 后女演员里几乎没有这样的存在。人气与演技的悖论，映射出后者更为残酷的生存环境。

虽然 95 后花旦和青衣生态位迥异、各有长短板，不过回归演员本质，从长期来看，青衣的生命力明显比花旦更长远。因为花期有限，观众口味在进步，木头美人味同嚼蜡，鲜活演技沁人心脾。

好演技或者说强可塑性是走青衣路线的充要条件。纵观 70 后 -80 后青衣，无不是角色驾驭能力极强，一人千面，在荧屏留下多个经典人物形象。斩获飞天、白玉兰、金鹰大满贯视后的殷桃、孙俪，出道处女秀将金 . 马、金像两座最佳新人奖杯收入囊中的秦海璐，横扫电影界电视剧界各大奖项的周迅，都是代表。可见青衣在国剧奖项中几乎占了半壁江山，成为影视行业的中坚力量。

青衣不设限、没有舒适区，她们能用每个新角色打破或颠覆观众的已有认知。从小青衣成长为大青衣，演技正是关键驱动力。

周迅拍《李米的猜想》，用 7 场哭戏贡献了教科书式演技，把陷入爱情迷宫的癫狂女性刻画得惟妙惟肖，让人忘了她曾是《大明宫词》里聪慧骄横的太平公主。

被称为 " 小周迅 " 的任敏，首次出演仙侠剧《玉骨遥》灵气逼人，饰演的朱颜与另一部同时播出的《追光的日子》里的任真判若两人。《玉骨遥》中那幕跟既是师父又是爱人的时影诀别的哭戏，拍了两天，体能消耗极大，任敏真情实感一遍遍哭，险些喘不上气，表现出好演员的专业素养和旺盛的创作欲望。

有些 95 花近年释放出想改变的信号。如赵露思、关晓彤演了现实题材剧《胡同》，宋祖儿演了家庭剧《乔家的儿女》。她们中的大多数在这类接地气的剧里，并未展示惊艳演技。

影视行业正回归内容为王的正轨，项目需求端与演员供给端的缺口，凸显了对青衣型女演员培养的重要性。令人欣慰的是，当从业者沉下心打磨精品，演技派年轻演员的表演机会也会相应增多，利于发掘青衣接班人。

诚然，市场需要伯乐慧眼识珠，但千里马的自我修炼同样必不可少。从待播作品题材看，任敏、文淇、张子枫走在了前列，继续解锁新角色给观众带来新鲜感。值得一提的是，花旦与青衣的界线并非绝对不可攻破。转型成功的赵丽颖，便是典型案例。

前人示范，95 花应从中汲取启示。先脚踏实地拍好每部戏积累表演经验，日常多钻研，再循序渐进跟随自己的成长阶段选择适合并能掌控的题材与角色类型，逐渐拓宽戏路，练就核心竞争力。切忌为了转型而硬转，否则易被反噬。

结语

年轻演员的竞争态势已愈发激烈，每个参与者都需快速在排位赛中占领高位。不然市场是现实的、环境是残酷的。命运握在自己手里，与其空喊逆天改命的口号，不如着眼当下，专注表演。把表演当成真正的事业，迭代出新生命力，通往优秀演员的彼岸。

图片来源于网络